朱青生和他的“第三抽象”
朱青生是中国当代艺术与批评领域重要人物,身兼多重身份。除了我们非常熟知的学者身份,他还是一位长期不间断创作的艺术家,其作品包括从1988年《红瓶绿蔓》行为艺术开始的一系列与《漆山》相关的艺术项目,到后面的“海德堡种树计划”,包括这批抽象绘画探索等。
艺术家朱青生
什么叫第三抽象?
“第三抽象是对整个抽象艺术史未来发展的一种总结和瞻望,也是抽象艺术运动一个实验的方向。随着它的不断发展,抽象艺术的成就和价值在中国将愈发明显,也愈发呈现其独特之处”。
在 朱青生看来,以抽象艺术和现代性关系的角度,可以将抽象艺术的发展脉络分为三个阶段,即“第一抽象”、“第二抽象”和“第三抽象”。如果将以康定斯基和蒙
德里安为代表的抽象艺术看作是“第一抽象”,那么以毕加索为代表的立体主义、美国波洛克为代表的抽象表现主义和之后的极少主义等这类抽象艺术则可以被看作 是“第二抽象”。二者的主体仍是形、色本身,即可以看到形式构成以及画面的材质肌理和材料感觉,并赋予形式以“意义”和“无意义”,从而使作品富有精神内
涵和人的意志和心理。而“第三抽象”更多强调了对人性整体性的寄托和表达,其中包含对“行动痕迹”本身存在意义的积累,而不是一时的激情和行动,这就是董 其昌所倡导的文气,这种心绪的转化凝聚对物象本体的直接关照,对物体的原本状态的重新观察和体验。
“第三抽象”的关键,在于追寻这“一笔”中将人的精神可以灌输进去多少,甚至反复灌输的时候,其中可以承载多少,给观者留下多大的自由去体会和觉悟。
“第三抽象”是对整个抽象艺术史未来发展的一种总结和瞻望,也是抽象艺术运动一个实验的方向。随着它的不断发展,抽象艺术的成就和价值在中国将愈发明显,也愈发呈现其独特之处。
与董其昌的对话
朱青生认为,董其昌针对中国传统文人画创作所提出的“南北宗”论,奠定了艺术作品中笔墨和文气的重要性,确立了中国艺术传统美学的核心价值,这种核心价值可以用中国传统的“气韵”、“笔法”来讲,而在世界普遍范围之内,也可以用抽象艺术来揭示。邓拓长跋的出现成为一个佐证,艺术在此将权力结构消解在抽象的书写中,这正是他推出此次“第三抽象”展所要阐述的核心主旨和渊源。
展览作品赏析
朱青生《放大书法》
这幅作品以抽象绘画的形式呈现了放大到100倍书法中的一道笔划,用看似抽象的绘画表达着对中国传统书法中笔意的探究。
朱青生《07906》
每件作品都有一个独一无二的编号,既以示区分,又显示出系列创作的严密、有序的逻辑性。
展览时间:2015年11月7日—12月31日
开幕式:2015年11月7日(周六)17:30
地点:北京前波画廊
地址:北京市朝阳区草场地红第一号D座
来源:北晚艺趣